Alors qu’une adresse mail suffit pour créer un espace d’expression personnalisé (blog, tumblr, etc.), quelques irréductibles continuent à mettre les mains dans la colle UHU, les photocopieuses capricieuses et les agrafes. Et oui, le fanzine n’est pas mort et c’est tant mieux. Il n’y a qu’à faire un tour à l’excellent Salon du Fanzine, qui se tient chaque année à la Bibliothèque Marguerite Duras à Paris, pour se rendre compte que les passionnés de contre-cultures s’expriment toujours avec vivacité à l’intérieur des ces petites publications aux formes aléatoires.
Récemment, on a rencontré deux jeunes bricoleurs rouennais qui se sont lancés dans cette aventure DIY, créant le fanzine musical The Revelator, spécialisé, entre autres, dans le garage et le rock psychédélique. Constatant que l’on avait à peu près les mêmes goûts, on a demandé à Suzy et Julian de nous cuisiner une playlist avec pour thème la révélation, eux, les deux illuminés, qui ont décidé, en 2014, de passer leurs nuits à assembler de jolis bouts de papier au lieu de végéter devant leur ordinateur.
Pour se procurer un numéro de the Revelator il suffit de les contacter ici ou de se déplacer à Rouen du côté de chez De Bruit et d'Encre ou aux Mondes Perdus. Les fanzines devraient débarquer à Paris à la rentrée.
"Il y a dix ou quinze ans, nous pensions que la vraie musique c'était Corneille, Britney Spears et Nuttea. Heureusement, en grandissant, nous nous sommes rendus compte que la vérité était peut-être ailleurs. Beethoven (le compositeur, pas le chien) a dit : La musique est une révélation plus haute que toute sagesse et toute philosophie. C'est ce qui s'est passé pour nous, et nous avons laissé tomber Nuttea (enfin peut-être pas complètement quand même...). Après l'écoute de cette playlist, nul doute que vous saurez ce que Dieu a fait de mieux sur terre..." Suzy & Julian
Blind Willie Johnson "John the Revelator"
Le re-noi qui nous a révélé le nom de notre fanzine
Blind Blake & the Victoria Royal Hotel Calypsos "Love, Love Alone"
L'aveugle qui nous a révélé qu'en fait Gilbert montagné à coté, c'était de la merde. Et que le calypso était un genre vraiment cool.
The Groupies "Primitive"
La chanson qui nous a révélé que les nuggets ce n'était pas que du poulet reconstitué, mais un truc bien meilleur.
Blue Cheer "Summertime Blues"
Le groupe qui nous a révélé qu'on pouvait faire de la musique couillue de malade mental même avec des cheveux longs
Ty Segall "Oh Mary"
Le mec qui nous a révélé la qualité du garage actuel...et il n'est pas le seul.
Spacemen 3 "Big City (Everybody I Know Can Be Found Here)"
Toutes leurs chansons sont une révélation cosmique.
Les Agamemnonz "Tristes Tropiques"
Le héros grec qui nous a révélé le meilleur groupe de Rouen
The Capitols "We Got a Thing That's in the Groove"
La chanson qui a révélé nos talents de danseurs un soir d'Halloween.
Sudden Death of Stars "Inside Out"
Le groupe qui nous a révélé le tube de l'année.
The Myrrors "Warpainting"
La chanson qui nous a révélé à nous-mêmes (y a un jeu de mot avec miroir / Myrrors, tellement naze que nous nous sommes sentis obligés de l'expliquer...)
Vous l’aurez peut-être remarqué, le nom de ce blog fait une référence directe à une chanson du Gun Club. Il faut dire que le légendaire groupe de Jeffrey Lee Pierce est adulé dans cette maison. Il aura donc fallu trois mois pour que je me décide enfin à écrire quelques balivernes sur eux.
On s’intéresse ici au seul EP que le Gun Club ait jamais sorti, le fabuleux Death Party, enregistré en 1983 chez Animals Records. Je ne m’amuserai pas à refaire ici toute l’histoire du groupe, All-music, Wikipedia & co sont là pour vous au cas où. Il faut simplement préciser que cet EP fait le lien entre le deuxième (Miami) et troisième (Las Vegas story) album, soit une période qui a vu le son du groupe se transformer, délaissant le punk-blues suintant originel pour s’orienter vers un rock plus classique et plus dense, pour faire court. Il est donc normal de retrouver ici une certaine tension entre ces deux styles. Et une fois n’est pas coutume Jeffrey Lee Pierce a modifié le line-up pour enregistrer en compagnie de Jim Duckworth (Panther Burns) à la guitare et Dee Pop (Bush Tetras) aux fûts. Un choix très judicieux quand on constate le chantier fait par les deux gonz.
le line-up de l'époque
Les purs et durs de la première heure diront que sans le freak-blues génial de Fire of Love, le groupe perd un peu de son intérêt, mais ce serait ignorer bêtement la qualité d’écriture magistrale que Pierce propose ici. Si l’ambiance est plus froide, son génie, lui, s’exprime avec la même force. Car quelles que soient les tonalités, il garde cette aptitude rare à générer des chansons possédées et fulgurantes, comme la retranscription de sa rage dépressive. Les six minutes de « Death Party » en sont un exemple flagrant : des rythmiques qui prennent à la gorge sur un prêche démoniaque de Pierce. On suffoque en écoutant cet hymne écorché, qu’on imagine accompagner une danse macabre…sans doute ce que le groupe a su faire de mieux. Le reste est d’un niveau tout aussi affolant, avec notamment « The Lie » ou « The Light of the World », du punkabilly urbain, à la fois lyrique et explosif, qui annonce la fièvre blanche de Las Vegas Story. La parenthèse envoûtante de « The House on Highland Avenue » nous laisse elle aussi démunis. Cette balade sublime aux paroles angoissantes voit d’ailleurs Pierce s’essayer avec succès au piano.
Un leader au sommet de son art, des chansons inspirées et un groupe impeccable, vous l’aurez compris, il n’y a rien à jeter sur ces 20 petites minutes.
Punching Joe
"Death Party"
"The Lie" live
Longtemps introuvable cet EP a fait l’objet de rééditions dans les années 2000, sur CD notamment. Ainsi on peut se procurer la bête chez Sympathy for Record Industry et Cooking vinyle, agrémenté de lives d’époque, histoire de prolonger ce plaisir éphémère.
Walking with the beast est parti quelques jours se faire péter la panse et les oreilles en Bretagne. Un résumé sur ce dernier point s’impose.
Pour la troisième année consécutive l’improbable Folks-Blues Festival s’est tenu dans la très charmante petite ville de Binic (Côtes-d’Armor). Improbable car pendant trois jours le tranquille port de plaisance, où de gentils vacanciers, pull autour du cou, glace à la main, viennent en famille flâner au calme, se transforme en Mecque du blues et voit débarquer lunettes noires, guitares slide et harmonicas du bayou. Un rêve rendu possible par l’association locale, La Nef D Fous et son armée de bénévoles dévoués à la cause rock’n’roll…le tout gratuitement et sous le parrainage de James Leg : La Classe.
Loin de l’ambiance culs coincés hype des concerts de rock indé auxquels on assiste tout au long de l’année, le Folks-Blues Festival se démarque par son esprit profondément convivial. Pas étonnant que la crème du punk-blues actuel s’y plaise : Black Diamond Heavies, Left Lane Cruiser, Henry’s Funeral Shoe, Mark Porkchop Holder, Johnny Walker (Soledad Brothers), etc. Des musiciens en phase avec la volonté des organisateurs de proposer "des mecs capables de tout donner devant 15 ou 2000 personnes". Deux petites scènes (Place de la Cloche et Place Pommelec) sont disposées à chaque bout du port et permettent ainsi aux festivaliers de déambuler selon leurs envies. Pas question pour les artistes de ne livrer qu’une seule prestation chronométrée, la plupart feront le marathon durant les trois jours.
Vendredi :
Après avoir écouté de loin l’excellent rock’n’roll hystérique de Sherif Perkins, on se dirige vers Pommelec pour Left Lane Cruiser, from Indiana. Ravi d’être encore là, le duo d’Alive Records va lancer le festival avec la manière, grâce à son raw-blues aussi violent que groovy. Frederick Joe Evans, maestro de la guitare slide, balance du riff entêtant au kilomètre sur son chant gras, 200 % ricain, tandis que Brenn Beck à la batterie s’occupe de nous exciter le palpitant. Un premier concert parfait !
Les Magnetix dans la foulée, seul groupe de garage du festival, n’avaient qu’à enfoncer le clou comme ils savent si bien le faire. Pourtant le concert laisse une impression de raté, la faute à une attitude douteuse, qui contraste avec l’enthousiasme des précédents Left Lane Cruiser. Le duo semble jouer pour leurs quelques potes postés tout devant et n’insuffle pas vraiment de rythme dans son garage bordélique. D’habitude son point fort, l’attitude un brin à l’arrache du groupe devient ici caricaturale et lourde. Dommage. Paraît que c’était mieux le samedi, on ne saurait vous dire, on avait décidé de zapper et de réessayer le dimanche mais le duo a finalement dû écourter son séjour binicais.
C’est ensuite au tour de Mark "Porkchop" Holder de prendre place sur la scène Pommelec. Dès les premières minutes on bénit son pote James Leg de l’avoir arraché à son cher Tenessee pour l’emmener de l’autre côté de l’Atlantique, une première ! Guitare en métal, grosse caisse et tambourin aux pieds, une voix de bluesman oldshcool, ce white man envoie à la façon des pionniers des années 20 ! Tout en classe et en finesse, sa musique résonne de manière mystique dans le port de Binic. Les badauds s’arrêtent pour profiter du moment et s'attardent, ils sont comme nous, scotchés. C’est tout l’esprit du festival, le public qui en bonne partie se trouve plus ici pour les charmes du village breton que pour les crasseuses guitares, reste donc véritablement à conquérir. La lumière du jour se retire, mais le blues de Porkchop scintille. Très grand !
Radio Moscow est chargé de finir la soirée à Pommelec. Ici divergent les avis. Punching Joe vous dira qu’aussi sympathiques soient-ils, il ne peut vraiment pas accrocher à leur rock heavy et psyché totalement seventies (parce que tout ce qui touche au seventies, lui, ça n’est pas sa came). Et puis ce guitariste qui branle son manche toutes les 30 secondes, ce batteur qui se contente de faire du bruit…Punching Joe a bien failli perdre le contrôle de ses nerfs. Tandis qu’Hanemone, sans être non plus carrément emballée, vous affirmera que le délirant son testostéroné et la dégaine de Radio Moscow, même si on a déjà vu ça il y a quarante ans et revu depuis, il faut avouer que c’est quand même un brin jouissif, on secoue bien volontiers la tête, en tous cas ça envoie du bois comme dirait l’autre.
On se dirige donc place de la Cloche où les Black Diamond Heavies, du Big Bad Wolf James Leg, ont pris place. Van Campbell est absent à la batterie, remplacé par un certain Nick tout aussi percutant. Le concert prend pourtant une tournure bizarre lorsqu’au fil des minutes James Leg perd pied, complètement ivre. Il blablate deux heures entre chaque chanson comme un gamin qui viendrait de prendre sa première cuite, fait n’importe quoi, sous l’œil parfois exaspéré de son batteur qui essaye de rattraper le truc comme il peut. Le godfather du festival rate un peu son entrée…
Samedi :
Soirée qui bénéficie une nouvelle fois de la clémence du ciel breton. Du coup on s’offre une double ration de Johnny Walker, on l’avait raté la veille. A 17 heures puis à 21h30. L’ex leader des feu Soledad Brothers, ami de Jack White et actuel taulier de Cut in the Hill Gang, fait étalage de toute sa classe, sous ses airs de dandy anglais déglingué. Une allure qui n’est pas sans nous rappeler celle de Jonathan Richman. Une guitare et un harmonica accompagne sa voix nasillarde et puissante sur un blues-rock qui a fait la renommée des Soledad Brothers. "Cage the tiger" fait sautiller tout le monde avant que le bougre nous sorte une reprise de "Preachin’ the blues" à la sauce Gun Club. Colossale. Enjoué et retourné, on se demande pourquoi ce compositeur légendaire n’a pas encore une statue à son effigie ou une ville à son nom…Géant !
La caution folk/douceur/gentil du festival est assurée, entre autres, par Jamie Huntching et Pete Ross. Le son atmosphérique du premier se perd très vite dans l’air saturé de méchant blues qui règne à Binic, tandis que pour le second on déplore une voix et des compo anecdotiques pour ne pas dire irritantes. On préfère s’attarder sur Dirty Deep, qui envoie un blues lourd et hypnotique aux résonnances presque grunge…bizarre mais très bon ! On reste cependant un brin perplexe lorsque ce jeune alsacien, nous arrivant tout droit de Mulhouse, s’adresse au public en anglais…what’s wrong with you guy ?
Il est l’heure pour les Black Diamond Heavies de se rattraper. Et James Leg a eu la bonne idée d’inviter Porkchop sur scène. James est en forme et le feu prend très vite. La guitare de Porkchop apporte une ampleur supplémentaire au son du groupe, déjà très dense. Tout le monde danse frénétiquement sur les chansons tantôt rock’n’roll, boogie, gospel ou blues. Leg parle cette fois-ci pour faire rire "Please, two beers, two whiskies and one diet-coke, for Porkchop" et nous montre qu’il est bien un des mecs les plus rock’n’roll du moment. Avec un timbre pareil, on le soupçonne d’ailleurs de pratiquer les gargarismes au whisky. Summum de la classe il entonne "Drinkin’ too much", tout en autodérision, son orgue, souvent violent, est ici beau à pleurer et sa voix gorgée d’émotion. On ne doutera plus jamais de toi James, promis !
La soirée s’achève avec nos chouchous du festival, les gallois d’Henry’s Funeral Shoe, dont se sera le seul concert. Toujours aussi monolithique la musique des frères Clifford explose sur scène. Les riffs Led-Zeppliniens de Aled éclatent en mille morceaux sous les agressions perpétuelles de son barjot de frangin à la batterie. Ce freluquet reste une énigme : mèche d’ado emo, look H&M, Brennig, une fois derrière les fûts se transforme en sataniste de la frappe : hurlements, sauts, il s’agite comme un singe sous acide et reste ainsi une attraction en soi. Une exubérance jouissive et assumée qui ajoute une touche fun à ce concert encore une fois exaltant.
Samedi se termine, tant de sautillements et d’émotions, la fatigue se fait sentir mais voilà Johnny Walker en duo avec Porkchop sur le palier d’un bar, on est donc obligé de faire une halte. Et une fois de plus ils nous éclaboussent de leurs talents, ces mecs là ne s’arrêtent jamais putain !
Dimanche :
Dernier jour du festival, on apprécie d’abord de loin le nouveau set de Porkchop, qui décidemment aura été beaucoup sollicité pendant ces 3 jours. On découvre le jeune nantais de Birds are alive, un one man band de rock-blues très rythmé et dansant. On pense presque aux Black Keys…ah tiens, il en fait une reprise justement, cool ! Un gars plein d’avenir qu’on suivra dès la rentrée avec la sorti de son album. On reste toujours place de la Cloche pour Chicken Diamond, dont le blues plus massif nous séduit moins que celui de son prédécesseur. On notera quand même une reprise du Velvet qui fait toujours du bien !
C’est au tour du Doc Johnny Walker ! Last but not least serait-on tenté de dire ! Encore une fois, le lonesome troubadour nous fout la banane, sa musique semble éternelle, pouvant être répétée à l’infini, sans jamais nous lasser. Ce mec arrive à être touchant et presque fragile, derrière des chansons maitrisées dont les mélodies restent immédiatement en tête. Cerise sur le gâteau voilà qu’il se remet à la reprise du Gun Club, cette fois c’est "Jack on Fire" qui y passe, on jubile intérieurement. Tout le monde à envie de l’embrasser, de le forcer à rester. Une jeune fille implore même un dernier morceau que le décidément sympathique Johnny lui offre volontiers même si son temps imparti est écoulé, à Binic on n’est pas trop à cheval sur les horaires et le programme.
Dans la foulée les BDH sont de retour, avec Porkchop et Walker, par intermittence. Toujours très solide, la formation déploie tout son talent, le Big Bad Wolf, frais et heureux, joue sur commande, avec un plaisir communicatif. Tout le monde semble emballé, ça groove à s’en péter les genoux. Il annonce son retour dans la soirée pour une prestation de folie, même papi et mamie qui n’avaient pas prévu ça, se concertent à côté et décident de rester. Les BDH sont bien un des groupes les plus impressionnants en live ! No discuss !
Les Left Lane Cruiser, après leur parenthèse belge du samedi, remontent sur la scène binicaise avec cette bonhommie ricaine qui les rend très attachants. Comme vendredi le concert est excellent, assez puissant pour nous redonner un petit coup de fouet, et groovy pour nous réchauffer les miches. Les deux guys donnent même de temps à autres dans le phrasé hip hop et nous parlent des Beastie Boys. Le dernier morceau voit arriver James Leg pour une reprise des BDH tonitruante !
Le temps de faire quelques changements de line-up et voilà le show final, la James Leg’s Benediction ! Soit un jam furieux avec Left Lane Cruiser, Johnny Walker, BDH, Porkchop, Dirty Deep, et autres ! On regrette que cette apothéose ait été un peu gâchée par la présence incompréhensible d’un invité inconnu (pour nous) à la batterie. Le bonhomme se la joue bouffon de service avec des mimiques de chimpanzé, un jeu incohérent et faussement décalé. Ok pour le cirque, mais dans une jam de blues ça la fout un peu mal ! D’ailleurs on sent un certain malaise sur scène, notre Johnny étant quelques peu décontenancé pendant 5 bonnes minutes ! Seule explication de ce délire, ledit monsieur a du sauver James Leg d’une chute dans l’eau du port vendredi soir après sa cuite monumentale, et ce dernier a bien voulu le remercier en lui accordant ce moment privilégié. Pour mettre fin au calvaire les musiciens stoppent et font appel à Nick qui se replace derrière les fûts ! On reste amer même si arrivent 10 nouvelles minutes furieuses à la fin desquelles Mark Porkchop arrachent les cordes de sa guitare. Si tôt descendus de scènes, les musiciens se mêlent au public qui se rassasie de bière locale. C’est aussi ça l’esprit du Folks-Blues Festival, maintes fois durant les trois jours on aurait pu donner une bonne tape dans le dos à Johnny, Mark ou James, ceux-ci étant autant sur scène que dans la foule et semble t-il toujours prêts à échanger.En résumé : le Folks-Blues festival de Binic c’est trop cool, faut y retourner.
Punching Joe & Hanemone
Quelques vidéos de ces trois jours trouvées sur YouTube :
Johnny Walker "this goes for all pretty french girls, you know who you are"
